Miguel+de+Unamuno

**BIOGRAFÍA ** (Bilbao, 1864 - Salamanca, 1936) Escritor, poeta y filósofo español, principal exponente de la Generación del 98. Entre 1880 y 1884 estudió filosofía y letras en la universidad de Madrid, época durante la cual leyó a T. Carlyle, Herber Spencer, Friedrich Hegel y Karl Marx. Se doctoró con la tesis // Crítica del problema sobre el origen y prehistoria de la raza vasca //, y poco después accedió a la cátedra de lengua y literatura griega en la universidad de Salamanca, en la que desde 1901 fue rector y catedrático de historia de la lengua castellana. Inicialmente sus preocupaciones intelectuales se centraron en las cuestiones éticas y los móviles de su fe. Desde el principio trató de articular su pensamiento sobre la base de la dialéctica hegeliana y más tarde acabó buscando en las dispares intuiciones filosóficas de Spencer, Sören Kierkegaard, W. James y H. Bergson, entre otros, vías de salida a su crisis religiosa.

Sin embargo, las contradicciones personales y las paradojas que afloraban en su pensamiento actuaron impidiendo el desarrollo de un sistema coherente, de modo que hubo de recurrir a la literatura, en tanto que expresión de la intimidad, para resolver algunos aspectos de la realidad de su yo. Esa angustia personal y su idea básica de entender al hombre como "ente de carne y hueso", y la vida como un fin en sí mismo se proyectaron en obras como // En torno al casticismo // (1895), // Mi religión y otros ensayos // (1910), // Soliloquios y conversaciones // (1911) o // Del sentimiento trágico de la vida en los hombres y en los pueblos // (1913). El primero de los libros fue en realidad un conjunto de cinco ensayos en torno al "alma castellana", en los que opuso al tradicionalismo la "búsqueda de la tradición eterna del presente", y defendió el concepto de "intrahistoria" latente en el seno del pueblo frente al concepto oficial de historia. Según propuso entonces, la solución de muchos de los males que aquejaban a España era su "europeización". Sin embargo, estas obras no parecían abarcar, desde su punto de vista, aspectos íntimos que formaban parte de la realidad vivencial. De aquí que literaturizase su pensamiento primero a través de un importante ensayo sobre dos personajes clave de la literatura universal en la // Vida de don Quijote y Sancho // (1905), obra en la que, por otra parte y en flagrante contradicción con la tesis europeísta defendida en libros anteriores, proponía "españolizar Europa". Al mismo tiempo, apuntó que la relación entre ambos personajes cervantinos simbolizaba la tensión existente entre ficción y realidad, locura y razón, que constituye la unidad de la vida y la común aspiración a la inmortalidad. El siguiente paso fue la literaturización de su experiencia personal a fin de dilucidar la oposición entre la afirmación individual y la necesidad de una ética social. El dilema planteado entre lo individual y lo colectivo, entre lo mutable y lo inmutable, el espíritu y el intelecto, fue interpretado por él como punto de partida de una regeneración moral y cívica de la sociedad española. Él mismo se tomó como referencia de sus obsesiones del hombre como individuo. "Hablo de mí porque es el hombre que tengo más cerca." Su narrativa progresó desde sus novelas primerizas // Paz en la guerra // (1897), y // Amor y pedagogía //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1902) hasta la madura // La tía Tula //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1921). Pero entre ellas escribió // Niebla //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1914), // Abel Sánchez //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1917), y sobre todo // Tres novelas ejemplares y un prólogo //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1920), libro que ha sido considerado por algunos críticos como autobiográfico, si bien no tiene que ver con hechos de su vida, sino con su biografía espiritual y su visión esencial de la realidad: con la afirmación de su identidad individual y la búsqueda de los elementos vinculantes que fundamentan las relaciones humanas. <span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;">En ese sentido, sus personajes son problemáticos y víctimas del conflicto surgido de las fuertes tensiones entre sus pasiones, y los hábitos y costumbres sociales que regulan sus comportamientos y marcan las distancias entre la libertad y el destino, la imaginación y la conciencia. <span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;">Su producción poética comprende títulos como // Poesía //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1907), // Rosario de sonetos líricos //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1912), // El Cristo de Velázquez //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1920), // Rimas de dentro //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1923) y // Romancero del destierro //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1927), éste último fruto de su experiencia en la isla de Fuerteventura, adonde lo deportaron por su oposición a la dictadura de Primo de Rivera. También cultivó el teatro: // Fedra //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1924), // Sombras de sueño //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1931), // El otro //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1932) y // Medea //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> (1933). <span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;">Sus poemas y sus obras teatrales abordaron los mismos temas de su narrativa: los dramas íntimos, amorosos, religiosos y políticos a través de personajes conflictivos y sensibles ante las formas evidentes de la realidad. Su obra y su vida estuvieron estrechamente relacionadas, de ahí las contradicciones y paradojas de quien Antonio Machado calificó de "donquijotesco". <span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;">Considerado como el escritor más culto de su generación, fue sobre todo un intelectual inconformista que hizo de la polémica una forma de búsqueda. Jubilado desde 1934, sus manifiestas antipatías por la República española llevaron dos años más tarde al gobierno rebelde de Burgos a nombrarlo nuevamente rector de la universidad de Salamanca, pero fue destituido a raíz de su pública ruptura con el fundador de la Legión. En 1962 se publicaron sus // Obras completas //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;"> y en 1994 se dio a conocer la novela inédita // Nuevo mundo //<span style="color: #333333; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;">.
 * Novela:** <span style="color: #222222; font-family: 'Verdana,Arial,sans-serif'; font-size: 11pt;">En la novela ("//nivola// ") Augusto va a ver a Unamuno y éste le dice que no puede suicidarse porque no vive, sino que es un ente de ficción. Después se da cuenta de que todo es un sueño, un sueño de su vida. La historia se desencadena y da su razón de ser cuando Augusto se rebela contra su no-existencia. Al final muere y le manda un telegrama a Unamuno en el que le dice "enhorabuena, se ha salido usted con la suya". La novela termina con una oración fúnebre a cargo de Orfeo, el perro de Augusto. Toda la novela se configura como una extensa confesión metafísica. Unamuno se despieza a sí mismo, se convierte en ficción, se reinventa. Por ello su personaje acaba cobrando vida: la pretensión de la obra es cohesionar de tal forma ficción y realidad que el propio lector se sienta confuso, cierre las páginas del libro preguntándose aún qué hay de cierto y qué hay de novelesco (de // nivolesco // ) en él. De esta forma se transportan al sentir de Miguel por entonces: un periodo de crisis, de preguntas, de vacíos espirituales. Es interesante al respecto uno de los párrafos del libro, referente al novio de la amada del protagonista. Cuando aparece, Augusto Pérez se pregunta a sí mismo qué papel juega en su vida, en la vida de ella. Él es, ahora, el otro. Y jugando con ese pronombre Unamuno se embarca en una divagación filosófica acerca de la personalidad y el rol que interpretamos tanto en nuestra vida como en la de los demás. Si bien, por otra parte, Niebla es la rebeldía hecha prosa, por el hecho de ser el primer representante del nuevo género "nivola", Augusto es también un rebelde (frágil al final, pero rebelde). La visita a casa del propio Unamuno es prueba de ello. El personaje no se conforma con una vida de títere, no manejada a su antojo.


 * La tía Tula ** es una novela escrita por Unamuno en 1907, publicada en 1921.Esta novela fue incluida en la lista de las 100 mejores novelas enespañol del siglo XX del periódico español El Mundo.

Es una de las novelas más conocidas de Unamuno. Aunque comparte con otras novelas el estilo y las preocupaciones habituales del autor, esta novela incluye como factor diferencial el erotismo, un erotismo sutil y sólo en escasos momentos explicitado. La trama de la novela se sustenta en la práctica antropológica del levirato y el sororato en un contexto de represión sexual.

Esta novela narra la vida de Gertrudis, también llamada la Tía Tula, y los sacrificios que realiza durante su vida para satisfacer sus ansias de maternidad.

Esta obra es caracterizada por tener como tema principal el amor maternal.

En 1964 el director Miguel Picazo la llevó al cine en una memorable versión extrapolable a la España franquista, y que fue uno de los emblemas del cine español de los 60, con Aurora Bautista en el papel principal junto a Carlos Estrada e Irene Gutiérrez Caba. En un artículo publicado en la revista //Tonos Digital// publicado en 2013 se estudiaba la obra de Picazo desde la disciplina de los Estudios Culturales, analizando la película desde los cinco ángulos que según Stuart Hall determinaban el producto cultural. =media type="custom" key="29136645"=